Method 1.-
I work with the flame of a lighter. (In this picture I have used the flame of my stove since I had no one to help me with the photography) (I used a flash to let you see the burning thread)
Method 2: 
Método 1
Trabajo con la llama de un encendedor. En esta ilustración utilicé la llama de una cocina por no tener una persona que tomara la fotografía.
(utilicé flash para que se pueda visualizar el hilo derritiéndose).
Método 2:
Lo hago con la ayuda de una superficie metálica caliente.
Yo utilizo un par de tijeras viejo (sujeto con manoplas), pero puede ser un cuchillo viejo o una plancha.
¿Cuál es la diferencia?
El método 1 forma un botón más grueso y con frecuencia queda negro o marrón (según la composición del hilo. Sin embargo nos permite trabajar en el lugar que nos encontremos.
El método 2 nos da una terminación más suave y limpia pero no podemos aplicarlo al aire libre.
This photography shows a necklace I made by using strands of 4 threads of seed beads
Es increíble el cambio en su aspecto según lo realicemos utilizando hilos simples, dobles o triples, o bien anudando más flojo o más apretado.
Lo podemos utilizar en la confección de pulseras o collares, como galón, o bien formando parte de un proyecto.
En esta foto muestro una gargantilla que confeccioné utilizando haces de 4 hilos de mostacillas.
Acá lo utilicé a modo de galón bordeando unas hojas otoñales.
Intenta hacerlo utilizando hilos dobles o triples; con hilos de distintos colores o calidades; con cuentas y con todo lo que tu imaginación te indique. Siempre tendrás una hermosa sorpresa.
Esta tortuguita está confeccionada anudando hilo de cáñamo.
Los flecos son la forma más fácil y popular de terminar trabajos realizados en macramé.
Cambiar de agujas y tejer 1 carr. de p. elástico con las agujas gruesas.
Coser los bordes de elástico formando un tubo.
Coser uno de los extremos para cerrar la puntera
Y medias prontas para usar.
Estoy segura que conoces otras ideas tan buenas como ésta. Me encantaría que las comentes, y si está en la red sería muy bueno que nos proporciones el link.
Las rayas si bien son una solución a la que se recurre con frecuencia no son tan fáciles de combinar y aquí algunos detalles a tener en cuenta:
1.- dentro de lo posible utilizar colores de la misma paleta.
2.- cuando los colores no pertenecen a la paleta puedo separarlos con un color neutro
3.- todas las rayas del mismo ancho dan un aspecto rígido al diseño y es más bonito cuando el ancho de las rayas varía.
4.- recordar que dos rayas del mismo ancho (ej: 10 carreras) aparentan distinto según se trate de un color cálido o frío.
5.- Puedo diseñar mi motivo rayado valiéndome de papel cuadriculado y lápices de colores (cada línea representa una carrera)
6.- queda muy bonito cuando hacemos las uniones de los colores con un punto fantasía (tejeré unas muestras y las incluiré en unos días)
7.- queda muy bueno cuando una de las franjas incluye textura (ya sea porque incorporamos un hilado con características distintas o porque trabajamos un punto de fantasía).
8.- puedo hacer un motivo con muy pocas rayas y que una de ellas incluya un motivo en jackard.
9.- Si alguien tiene otra sugerencia no tiene más que ponerla en un comentario y la agregaré dando el merecido crédito.
La solución de patchwork también es muy buena y no siempre tiene que ser el clásico granny square. La capa que adjunto es producto de la crisis de 2002 en el Río de la Plata. Para hacer esta capa preparé piezas rectangulares que luego uní. En el diseño pueden encontrar aplicados algunos de los detalles que enumeré en el párrafo dedicado a las rayas.
Cambian las estaciones y revisamos el guardarropas. ¿Qué tenemos? ¿Qué precisamos? ¿Qué dejamos de usar? ¿Qué seguimos usando? Esto se queda, eso está demasiado usado, aquello se pasó de moda, lo otro me tiene algo aburrida. ¿Qué tal un pequeño cambio? Aquí algunas posibilidades: Modificaciones en cuellos, puños o bolsillos. No preciso descoser, simplemente puedo aplicar pequeñas piezas en crochet o frivolité, o ese motivo que se repite en una puntilla Buscando en el enlace de frivolité encuentro
Y puede quedar 
En el mismo libro encuentro este cuello 
Muy bonito en su época, pero ahora se usa mucho más sencillo. Puedo tomar la idea de aplicar la pequeña pieza en forma de rombo.
También hay unos medallones que fueron diseñados para los extremos de un lazo antes de 1870 y puedo aplicarlos en un bolsillo o cuello. ¡Es increíble, se pueden utilizar 140 años después de diseñados!
Otra posibilidad es hacer una puntilla o galón ya sea en crochet, frivolité o macramé. Para facilitar su mantenimiento yo las aplico como si fueran un galón. Quedan realmente buenas.
Si una blusa no tiene cuello puedo ponérselo ahora. ¿Algo mejor que un cuello en crochet de Brujas?, en el blog de Tía Bones encuentro explicaciones muy fáciles de comprender y con enlaces excelentes. La dificultad será decidir qué cuello hacer, todos son igualmente bonitos y actuales.
Grande fue mi sorpresa cuando leyendo sobre “The Face of Lace, una muestra muy importante que está aconteciendo en la ciudad de Brujas, me enteré que una de las piezas más sorprendentes es un sillón de crochet.
